Accent, afgeleid van de Latijnse accentus, is een concept met verschillende gebruiken: het kan de intensiteit zijn die wordt toegepast op een bepaalde lettergreep in uitspraak of de energie of verlichting die wordt gebruikt in bepaalde woorden, onderwerpen of interesses. Muziek daarentegen is wat gekoppeld is aan muziek (de combinatie van ritme, harmonie en melodie).

Het idee van muzikaal accent is daarom gerelateerd aan de nadruk die wordt toegepast in een akkoord of noot . Het gebruik van het muzikale accent bepaalt de accentuering, een van de problemen die spelen bij de manier waarop de composities worden uitgedrukt.

Het muzikale accent wordt in het oor waargenomen als een specifieke toepassing van energie, mogelijk gemaakt door een manier om een ​​muzikale frase te interpreteren. Dit accent wordt in de notatie gespecificeerd door middel van een teken dat de tolk aangeeft dat het nodig is om meer intensiteit toe te passen in de notitie, in vergelijking met de rest van de noten die er in de buurt zijn.

Het belang van het muzikale accent is even groot als dat van elk ander element van een compositie, inclusief elke noot van de verschillende melodieën die het verzinnen, want als de uitvoerder het accent negeert, kan hij het werk niet correct reproduceren. Het is de sleutel om een ​​uitvoering te articuleren: de accenttonen onderscheiden zich van de rest en laten een harmonieuze tekening in het oor voortkomen; integendeel, je zou kunnen zeggen dat zonder een muzikaal accent elke melodie een rechte lijn zou zijn.

Wanneer een muzikant zich voorbereidt om een ​​stuk te leren om het met zijn instrument te interpreteren (dit omvat de stem), tussen de stappen voorafgaand aan de eerste uitvoering is de identificatie van het ritme, dat wil zeggen, de manier waarop de balken zijn georganiseerd; in deze informatie is ook het skelet van de accentuering. In een tweevoudige tijdsaanduiding, bijvoorbeeld, weten we dat de eerste helft met meer intensiteit moet worden gespeeld dan de tweede; Het is duidelijk dat de onderverdelingen de complexiteit van de accentuering vergroten, omdat er in elke helft meer dan één toon, onregelmatige groepen of stiltes kunnen zijn.

Dit beantwoordt gedeeltelijk aan het concept van metrisch accent, een van de erkende accenttypen in de muziektheorie. Dankzij dit kenmerk van de ritmische organisatie, is het mogelijk om de metrics van de composities te concretiseren, zodat elke persoon die dezelfde partituur leest het op dezelfde manier kan uitvoeren, waardoor interpretatieve beslissingen worden bewaard.

Het accent moet altijd op de eerste tel van een kompas vallen ; Aan de andere kant is er in veel gevallen een subacento die aan het begin van elke keer moet worden gereproduceerd. Dit is heel gemakkelijk te zien in het quaternaire kompas, dat wil zeggen in die viermaal verdeeld zijn, zoals het vierkwartaal . In dit geval moet de derde keer meer worden geaccentueerd dan de tweede en vierde, maar minder dan de eerste; met andere woorden, en volgens de grote theoretici is het een semi- sterke tijd.

Het tonische accent daarentegen is een nadruk die op een toon wordt toegepast, zodat deze meer intensiteit heeft dan de achtergrond. In tegenstelling tot het metrische accent, is dit niet gekoppeld aan de basisstructuur van een compositie, dus het is niet verplicht om het te gebruiken; integendeel, het is een bron van interpretatie, die de componist al dan niet in de originele partituur kan aangeven. Zonder dit type muzikaal accent is het erg moeilijk om een ​​werk leven te geven, omdat het breekt met de 'perfectie' waartoe het tonische accent leidt en ideaal is voor het samensmelten van muziek en tekst.

Opgemerkt moet worden dat het muzikale accent het tegenovergestelde heeft: het anti-accent . In dit geval, gebruikelijk bij percussie, moet de noot zachter worden gespeeld dan de andere.