De term theater komt van de Griekse theatrón, die kan worden vertaald als de ruimte of de plaats voor de contemplatie .

Het theater maakt deel uit van de groep podiumkunsten . De ontwikkeling ervan is gekoppeld aan acteurs die een verhaal vertegenwoordigen voor een publiek. Deze kunst combineert daarom verschillende elementen, zoals gebaren, spraak, muziek, geluiden en decorontwerp.

Aan de andere kant wordt het begrip theater gebruikt om het genre literatuur te benoemen dat die teksten bevat die zijn ontworpen voor representatie op het toneel, en ook het gebouw waar de toneelstukken worden uitgevoerd.

Bijvoorbeeld: "Een Argentijnse auteur ontving een belangrijke prijs voor een toneelstuk in Slovenië", "Ik stel voor dat we morgen naar het theater gaan", "Mijn droom is om een ​​theateracteur te zijn en naar mijn kunst te leven" .

De theatrale praktijk wordt gevormd door een geheel dat niet kan worden verdeeld. Het is echter mogelijk om drie basiselementen te onderscheiden, zoals de tekst (wat de acteurs zeggen), de richting (de orders bepaald door de persoon die verantwoordelijk is voor de enscenering) en de actie (het proces dat een acteur ertoe doet aan te nemen de representatie van een personage). Aan deze componenten kunnen andere zeer belangrijke elementen worden toegevoegd, zoals kostuums, decoraties of make-up.

Opgemerkt moet worden dat degenen die toneelstukken schrijven bekend staan ​​als toneelschrijvers, hoewel de specifieke definitie van de term verwijst naar de schrijver van drama's of dramatisch theater.

Korte geschiedenis van het theater

De historische oorsprong van het theater wordt geassocieerd met de evolutie van de rituelen gerelateerd aan de jacht en de verzameling van fruit en voedsel typisch voor de landbouw, die leidde tot dramatische ceremonies waardoor de goden werden aanbeden. Deze rituelen zaten ook en weerspiegelden de spirituele leefregels van de sociale groep.

Hoe dan ook, het was alleen in het klassieke Griekenland, toen dit religieuze idee tot in de perfectie werd gebracht. De theatrale representaties werden vervolgens gecreëerd, waarbij de choreografie, de muziek, de recitatie en de tekst een onvergelijkbare balans vormden. Onder de oprichters van het theater zoals we het vandaag de dag voorstellen, waren de makers van tragedies, zoals Aeschylus, Sophocles en Euripides, en komedie, een genre dat Aristophanes altijd heeft benadrukt. In die tijd lieten zowel komedie als tragedie politieke, sociale en religieuze ideeën uitdrukken, noodzakelijk om de tijd te begrijpen waarin ze leefden.

In het Oude Egypte (midden van het tweede millennium voor Christus ) werden bijvoorbeeld in Osiris vaak drama's met de dood en opstanding afgebeeld. Destijds werden kostuums en maskers gebruikt in dramatiseringen.

Vanaf de zestiende eeuw begon het theater over de hele wereld enorm populair te worden, met opkomende wagons die voor dezelfde doeleinden theatervoorstellingen en amfitheaters aanboden. In deze periode ontstond het nationale theater, dat probeerde waarden en populaire elementen te laten zien, met nadruk op het belang van het relatieve aan het moederland. Het Spaans neemt een belangrijke plaats in in dit type theater en daarin vallen de figuren van Lope de Vega, Tirso de Molina en Calderón de la Barca op. Ook in Engeland en Frankrijk wordt populair theater erg belangrijk waar het werk van Shakespeare en Corneille, Racine en Molière respectievelijk.

Op deze manier is het theater een van de artistieke disciplines die kunnen worden geïdentificeerd met de tijd waarin het leeft. De toneelstukken spelen in op de periode waarin ze zijn gemaakt en laten de sociale, culturele en politieke aspecten die het leven van de auteur omringden, grondig kennen.

Enkele essentiële namen in het theater
Onder de auteurs die het meest hebben bijgedragen aan het theater is William Shakespeare . Hij werd geboren op 25 april 1564 in het Verenigd Koninkrijk en wijdde zich aan het schrijven van toneelstukken en poëzie, en was een acteur . Zijn leven is bij meer dan één gelegenheid in twijfel getrokken, vooral zijn seksualiteit, zijn religieuze ideeën en zelfs het auteurschap van zijn werken. In ieder geval is er geen bewijs om te weten of dit gerucht waar is, dus voorlopig is het Shakespeare een van de meest prestigieuze theatrale auteurs. Tot zijn werken behoren "Hamlet", "Romeo and Juliet" en "Othello".

Lope de Vega staat bekend als een van de belangrijkste Spaanse theaterauteurs van het schiereiland. Er wordt aangenomen dat hij meer dan 1400 komedies en wat tragedies heeft gecomponeerd. Zijn werken worden gekenmerkt door een ongewone originaliteit in zijn tijd (hij verwierp het klassieke model opgelegd door de Grieken), en bood een theater aan met een zuiver nationaal karakter.
Hij brak ook met de aristotelische schema's die het theater in komedie en tragedie verdeelden en in zijn werken combineerde hij beide stijlen tot een absoluut nieuwe en unieke stijl. Zijn werken benadrukken de eer van het volk, de oude en de boeren, om er een paar te noemen: "De beste burgemeester", "Fuenteovejuna", "De schurk in zijn hoek", "De ster van Sevilla" en "De ridder van Olmedo. "

Tussen de Franse theaterauteurs leggen ze de nadruk op Jean Racine en Molière.

Jean Racine werd geboren in 1639 en werd al snel beroemd met zijn tragedie "Andrómaca". Later schreef hij onder andere "Británico", "Mitrídates" en "Fedra". Er wordt gezegd dat met Racine de tragedie met een klassieke stijl zijn grootste schoonheid bereikte, veel critici noemen hem de theatrale auteur bij uitstek. Zijn werken worden gekenmerkt door het presenteren van een duidelijke en eenvoudige actie waarbij gebeurtenissen onvermijdelijk voortvloeien uit de passies van de personages.

Molière, aan de andere kant, werd geboren in 1622 in Frankrijk en was een man die zich met heel zijn ziel aan het theater wijdde. Hij toerde door het land met een theatergezelschap die meer dan 15 jaar lang auteur, acteur en regisseur was. Hij werd gekenmerkt door een man met aangeboren capaciteiten voor het theater, met een verbeeldingskracht en een onuitputtelijke bron van voorvallen, waardoor hij een grote populariteit kon genieten, zijn publiek altijd alert kon houden, in afwachting van nieuwe goede theatervoorstellingen, waar ze verzekerd waren van de gelach en plezier achter ironische personages, maar zonder volledig te ontsnappen aan het realisme. Onder zijn meest beroemde werken zijn "The misanthrope", "Don Juan" en "The sick imaginaire". Wanneer het wordt genoemd, wordt over het universum van Molière gesproken, extreem rijk en realistisch, beter dan welke auteur ooit zou hebben kunnen creëren.